Sora洩露事件背後，藝術家為什麼要集體反抗OpenAI？

這兩天最大的 AI 行業熱點，恐怕就是 OpenAI 被合作的藝術家口誅筆伐。事情的來龍去脈，我們已經 寫過。

事件爆發後，輿論場上的觀點分為兩種：一，OpenAI 不夠開放，對藝術家不夠友好，把人家當公關素材。二，藝術家們都願意來參加超前內測，就應該知道遊戲規則，跳反算怎麼回事？

參與 Sora 在 Alpha 階段的內測，究竟意味著什麼？流量？點贊？

這些都是表徵，實質是：在網際網路上獲得更多關注。而這就關係到網際網路上，內容創作這片江湖中，難以被看見的剝削。

首先，開宗明義：為自己創作的內容尋求曝光，這沒有錯。無論是影片、文字還是圖片，創作者都希望自己的產出能夠被看到，被喜歡。這意味自己的勞動成果獲得認可，也意味著潛在的、職業上的可能性。

這是所有 UGC 平臺，做社羣運營的基石。顯然，OpenAI 不是唯一一個要拉攏許多創作者、藝術家，並與他們合作的大公司。Runway、Luma、可靈、豆包……有一個算一個，都在這麼做。

畢竟，工具只是工具。沒有這些創作者和藝術家，工具就只是躺在那裡。只有他們創造出了內容，才能顯示工具的價值。

這種關係看上去是雙贏的：大公司們收穫優質的內容，藝術家們藉助大公司的平臺和技術，獲得更多曝光、關注。

只不過，藝術家們因此被看到，獲得關注、地位，繼而進一步對職業有所幫助，甚至產生財務回報，這當中有一段「時差」。

創作者的理想路徑

假設你是一個即將畢業的大學生，打定主意未來要做一名數碼博主。雖然現在還在上學，你用課餘時間自己拍影片、剪片子，發到網上。

逐漸地，你的影片播放量越來越高，粉絲越來越多。你開始有機會跟一些數碼產品的廠商有所來往，不涉及金錢往來，但也可以嚐鮮新產品、去去活動。

最後，終於有品牌找來，你接到了第一次商單。回過頭一看，時間已經過去了好久。

作為當代一種新興職業，內容創作涉及社交媒體曝光、個人品牌建立。這個過程，會產生「時差」：你必須一直投入，一直創作，不能停下，直到積攢的關注足夠多，在內容創作的生態中有了一席之地。

對於不幹這一行的朋友可能不好理解：不相關呀，日常寫寫程式碼、做做表格而已，哪需要什麼個人品牌啊。

想想實習。

實習是一個特別好的用來理解 Sora 藝術家們反水的方式。人人都希望能去大公司、大廠實習，哪怕錢很少，哪怕辛苦，這段經歷寫在簡歷上，就是比名不見經傳的小公司好看。以至於現在太過離譜，出現了倒貼錢實習的情況。

2021 年，中國青年報社社會調查中心透過問卷對 2049 名在校生進行的調查顯示，79.6% 的受訪學生付費參與過實習輔導，51.4% 的受訪學生參與過簡歷製作修改輔導。在他們還不能掙多少工資之前，就已經花了不少出去了。

實習被玩壞，實際上也是利用了這一段「時差」。一次實習到底能不能促成你找到一份好工作，那是未來的事。但沒關係，眼光不要放在當下，要放的長遠。

獲得職業上進步的希望，推動了各種形式的隱形勞動。它們名正言順，它們冠冕堂皇：你總得為自己的未來付出點什麼吧？這些都是為未來找到好工作的「投資」。

現實是，好工作是什麼？不存在的。

和大公司當「夥伴」

Sora 藝術家們的處境，就像是一群實習生。為了拿到 OpenAI 這個大廠的一段經歷，活兒也幹了，時間也花了，但最後啥都沒得到。Sora 自己就當了九個月的期貨，它為藝術家們所許諾的曝光、關注、流量，更像是遙遙無期的空頭支票。

比實習更殘酷的地方是，藝術家所身處的文化行業，更容易滋生隱形勞動，並且冠以「打造個人品牌」的名頭，徹底消解勞動的本質。

參與 Sora 內測並且製作內容，是在面對極端不確定性的情況下，為自己的職業前景，所做出的一種精心策劃的努力。

之所以說「極端不確定」，是由於生成式影片的行業仍屬是新行業，技術也是新技術，但土壤是舊土壤：內容需要傳播，傳播需要社交媒體。而在社交媒體上，透過做內容，從而掙到足夠養活自己的錢，始終是少數人。

藝術家們在這個環境中，要承擔新技術本身所帶來的額外工作量——寫 prompt、跑鏡頭、剪片子，這些可都是勞動，同時還要承擔舊規則所帶來的束縛。

最終，所有的風險被內化，藝術家們只能給一種想象出來的未來，投入時間、精力和資本，然後陷進「時差」裡，靜靜等待命運的召喚。

熱愛不是軟肋

如果說 OpenAI 這樁么蛾子裡，還有什麼更殘酷的地方，應該是這些藝術家們，恰恰在做自己熱愛的事。

一開始，只是 Sora 的 api 被披露出來，只知道是一群跟 OpenAI 合作的藝術家。後來，越來越多的藝術家們在宣言書後面署名，表示抗議。

他們當中不乏成熟的職業藝術家，對 AI 生成工具非常興奮，做了很多作品。既有純粹自我表達的，也有商業合作的。

圖片來自數字藝術家 Soliman Lopez

圖片來自數字藝術家 statusupdate

雖然不知道 OpenAI 究竟是怎麼「邀請」到這些藝術家的，但是可以想象，除了亮出自己這塊金招牌之外，肯定還要和藝術家們的能力、技藝，有所契合。

如果是招他們去掃地板，那就完全是錢的事兒了。可是，招募這麼多藝術家，是為了創造作品，用最新最酷炫的技術，打造屬於未來的作品。

這不正是你們所熱愛的事情嗎？看，之前你們做了那麼多作品了，這一次也是你們所熱愛的事，不要猶豫，趕緊上車。

以熱愛為名義，科技巨頭憑空建立了新的「貨幣」，讓藝術家們不拿真金白銀工作，而是憑藉對未來押注、對還沒發生的美好生活的幻想，就兢兢業業地投入勞動。

「合作」「夥伴」這樣的詞，用來形容大公司和創作者們的關係，是不夠準確的。真有了商單，那是合作伙伴。在那之前，只能叫畫餅啊。

那麼，藝術家們能不能自我調整一下？認清現實，放下幻想。

可是啊，有一件熱愛的事情，並願意為之付出，並不是過錯。

喬布斯在 2005 年時，曾經在斯坦福大學的畢業典禮上，為即將離開學校、走入社會的畢業生們，丟擲雄言：

「你的工作將佔據你生活的很大一部分，真正滿足的唯一方法是做你認為偉大的工作。而做偉大工作的唯一方法，就是熱愛你所做的事情。」

世界不該是這樣。不要讓一個人的熱愛，變成他的軟肋。